Un pianista talentoso que non logrou converterse nun virtuoso. Un escritor talentoso que non publicou nin unha soa novela. Idealista e romántico, burlón e enxeño. Un compositor que soubo debuxar coa música e facer que a tónica e a quinta falasen con voz humana. Todo isto é Robert Schumann, un gran compositor alemán e xenial crítico musical, o pioneiro da época do romanticismo na música europea.
Neno marabilloso
A principios de século, a principios do verán, o 8 de xuño de 1810, na familia do poeta August Schumann naceu o quinto fillo. O neno chamábase Robert e planeábaselle un futuro, que levaría a unha vida ben alimentada e próspera. Ademais da literatura, o seu pai dedicábase á edición de libros e preparou ao seu fillo para o mesmo camiño. Nai soñou en segredo que un avogado nacería dun Schumann máis novo.
Robert deixouse levar seriamente polas obras de Goethe e Byron, tiña un estilo de presentación delicioso e un don que lle permitía retratar á perfección personaxes completamente diferentes entre si. O pai incluso incluíu os artigos do bacharelato na enciclopedia que publicou. Estas composicións infantís publícanse agora como complemento á colección de artigos xornalísticos de Robert Schumann.
Cedendo aos desexos da súa nai, Robert estudou Dereito en Leipzig. Pero a música atraía cada vez máis ao mozo, deixando cada vez menos tempo para facer outra cousa.
A elección faise
Probablemente, o feito de que entre as decenas de miles de habitantes da pequena cidade saxona de Zwickau resultase ser o organista Johann Kunsch, quen se converteu no primeiro mentor do neno Schumann de seis anos, foi o oficio de Deus.
- 1819 Aos 9 anos, Robert escoitou a obra do famoso compositor bohemio e virtuoso do piano Ignaz Moshales. Este concerto converteuse en decisivo para a elección do camiño posterior do rapaz.
- 1820 Á idade de 10 anos, Robert comezou a escribir música para coro e orquestra.
- 1828 Aos 18 anos, un fillo amoroso cumpriu o soño da súa nai e ingresou na Universidade de Leipzig, e un ano despois na Universidade de Gelderbeig, planeando completar a súa formación xurídica. Pero aquí apareceu a familia Wieck na vida de Schumann.
Friedrich Wieck dá clases de piano. A súa filla Clara é unha talentosa pianista de oito anos. Os ingresos dos seus concertos permítenlle ao seu pai levar unha vida cómoda. Robert namórase dunha vez por todas deste neno, pero traslada a súa paixón á música.
Soña con converterse en concertista, facendo cousas imposibles por iso. Hai evidencias de que Schumann deseñou a súa propia copia do (popular e moi caro) adestrador de dedos do pianista Dactylion. Ou a inmensa dilixencia durante o adestramento, ou a distonía focal atopada nos pianistas, ou a intoxicación con medicamentos que conteñan mercurio, levaron a que os dedos índice e medio da man dereita deixasen de funcionar. Foi o colapso da carreira dun pianista e o inicio dunha carreira como compositor e crítico musical.
- 1830 Schumann toma clases de composición de Heinrich Dorn (autor dos famosos "Nibelungos" e director da Ópera de Leipzig).
- 1831 – 1840 Schumann escribiu e fíxose popular en Alemaña e no estranxeiro: “Butterflies” (1831), “Entroido” (1834), “Davidsbündlers” (1837). Unha triloxía que expresa a visión do compositor sobre o desenvolvemento da arte musical. A maioría das composicións musicais deste período están destinadas á interpretación de piano. O amor por Clara Wieck non desaparece.
- 1834: primeiro número do "Novo Periódico Musical". Robert Schumann é o fundador desta revista de música de moda e influente. Aquí deu renda solta á súa imaxinación.
Ao longo das décadas, os psiquiatras concluíron que Schumann desenvolveu o trastorno bipolar. No seu cerebro conviviron dúas personalidades, que atoparon voz no novo xornal baixo os nomes de Eusebio e Floristán. Un era romántico, o outro sarcástico. Este non foi o fin dos enganos de Schumann. Nas páxinas da revista, o compositor denunciou a superficialidade e a artesanía en nome da inexistente organización David's Brotherhood (Davidsbündler), na que formaban parte Chopin e Mendelssohn, Berlioz e Schubert, Paganini e, por suposto, Clara Wieck.
No mesmo ano, 1834, creouse o ciclo popular "Entroido". Esta peza musical é unha galería de retratos daqueles músicos nos que Schumann ve o desenvolvemento da arte, é dicir, todos os que, na súa opinión, son dignos de ser membros da “Irmandade Davidic”. Aquí, Robert tamén incluíu personaxes de ficción da súa mente, escurecida pola enfermidade.
- 1834 – 1838 escritos estudos sinfónicos, sonatas, “Fantasías”; ata hoxe, as populares pezas para piano Fragmentos fantásticos, escenas de nenos (1938); chea de romance para piano "Kreisleriana" (1838), baseada no querido escritor Schumann Hoffmann.
- 1838 Durante todo este tempo, Robert Schumann está no límite das capacidades psicolóxicas. A amada Clara ten 18 anos, pero o seu pai está categoricamente en contra do seu matrimonio (o matrimonio é o final dunha carreira de concerto, o que significa o fin dos ingresos). O marido fracasado marcha a Viena. Espera ampliar o círculo de lectores da revista na capital da ópera e segue compoñendo. Ademais da famosa "Kreisleriana", o compositor escribiu: "Entroido de Viena", "Humoresque", "Noveletta", "Fantasía en do maior". Foi unha tempada frutífera para o compositor e desastrosa para o editor. A censura imperial austríaca non recoñeceu os audaces pensamentos do recén chegado saxón. A revista non se publicou.
- 1839 - 1843 volveu a Leipzig e casase co cobizado con Clara Josephine Wieck. Foi un momento feliz. O compositor creou case 150 cancións líricas, románticas e divertidas, entre as que se revisaron o folclore alemán e obras sobre os versos de Heine, Byron, Goethe, Burns. Os temores de Friedrich Wieck non se materializaron: Klara continuou coa súa actividade concertística a pesar de que se converteu nai. O seu marido acompañábaa nas viaxes e escribía para ela. En 1843, Robert obtivo un traballo de profesor permanente no Conservatorio de Leizipg, fundado polo seu amigo e home admirado, Felix Mendelssohn. Ao mesmo tempo, Schumann comezou a escribir o Concerto para piano e orquestra (1941-1945);
- 1844 viaxe a Rusia. A xira de Klara en San Petersburgo e Moscova. Schumann ten celos da súa muller polo éxito do público, aínda sen saber que as súas ideas enraizaron fortes na música rusa. Schumann converteuse na inspiración dos compositores de The Mighty Handful. As súas obras tiveron un impacto significativo en Balakirev e Tchaikovsky, Mussorgsky e Borodin, Rachmaninov e Rubinstein.
- 1845 Clara dá de comer á súa familia e pouco a pouco envía diñeiro ao seu marido para que poida pagar por ambos. Schumann non está satisfeito con este estado de cousas. O home está tentando atopar formas de xerar ingresos. A familia trasládase a Dresde, a un gran apartamento. A parella compoñen xuntos e tórnanse escribindo diarios. Clara interpreta as composicións musicais do seu marido. Están felices. Pero, o trastorno mental de Schumann comeza a empeorar. Escoita voces e sons fortes que distraen, e aparecen as primeiras alucinacións. A familia atopa cada vez máis o compositor falando por si mesmo.
- 1850 Robert recupera tanto a súa enfermidade que consegue un traballo como director musical no Alte Theatre de Düsseldorf. Non quere abandonar o seu cómodo apartamento de Dresde, pero o pensamento da necesidade de gañar cartos está a ser frecuente.
- 1853 Xira exitosa por Holanda. O compositor tenta dirixir a orquestra e o coro, dirixir a correspondencia empresarial, pero as “voces na súa cabeza” son cada vez máis insistentes, o cerebro rebenta de acordes fortes, o que provoca unha dor insoportable. Non se renova o contrato do teatro.
- 1854 En febreiro, Robert Schumann, fuxindo das alucinacións, lánzase ao Rin. É rescatado, sacado da auga xeada e enviado a un hospital psiquiátrico preto de Bonn. Clara estaba embarazada nese momento, e o médico aconséllalle que non visite ao seu marido.
- 1856 o compositor morre nun hospital, a súa muller e os seus fillos maiores visítano ocasionalmente antes da súa morte.
Schumann case non escribiu no hospital. Deixou atrás unha peza inacabada para violonchelo. Despois dunha pequena edición por parte de Klara, comezou a realizarse o concerto. Durante décadas, os músicos queixáronse da complexidade da partitura. Xa no século XX, Shostakovich fixo un arranxo que facilitou a tarefa aos intérpretes. A finais do século pasado descubríronse probas de arquivo de que o concerto para violonchelo estaba, de feito, escrito para violíns.
O camiño difícil da felicidade
Para atopar a felicidade familiar, os cónxuxes tiveron que sacrificar moito e renunciar a moito. Clara Josephine Wieck rompeu co seu pai. A súa ruptura chegou a un agravamento tal que durante varios anos estivo demandando permiso para casar con Robert Schumann.
O momento máis feliz foi o pouco tempo que pasou en Dresde. Schumann tivo oito fillos: catro nenas e catro nenos. O maior dos fillos morreu con un ano de idade. O máis novo e último naceu durante unha exacerbación do trastorno mental do compositor. Chamábase Félix, en honor de Mendelssohn. A súa muller sempre apoiou a Schumann e ao longo da súa longa vida promoveu a súa obra. Clara deu o seu último concerto das obras para piano do seu marido aos 74 anos.
O segundo fillo, Ludwig, fíxose cargo da propensión do seu pai á enfermidade e tamén morreu aos 51 anos nun hospital psiquiátrico. Fillas e fillos, criados por bonns e titores, non estaban preto dos seus pais. Tres fillos morreron moi pequenos: Julia (27), Ferdinand (42), Félix (25). Clara e a súa filla maior María, que regresou coa súa nai e coidou dela nos últimos anos da súa vida, criaron aos fillos do menor Félix e da terceira filla, Xulia.
O legado de Robert Schumann
Non é unha esaxeración chamarlle a Robert Schumann un revolucionario no mundo da música do Vello Mundo. El, como moitas persoas con talento, adiantouse ao seu tempo e non foi comprendido polos seus contemporáneos.
O maior recoñecemento para un compositor é o recoñecemento da súa música. Agora, no século XNUMX, en concertos nas escolas de música, os vocalistas interpretan "Sovenka" e "Miller" de "Children's Scenes". Os “Soños” do mesmo ciclo poden escoitarse nos concertos conmemorativos. Oberturas e obras sinfónicas reúnen salas cheas de oíntes.
Publicáronse os diarios literarios e os traballos xornalísticos de Schumann. Creceu toda unha galaxia de xenios, que se inspiraron nas obras do compositor. Esta curta vida foi brillante, feliz e chea de traxedias, e deixou a súa pegada na cultura mundial.
