O 31 de xullo, o artista popular da URSS, a lenda do circo soviético Oleg Popov cumpriu 81 anos, máis de 60 dos cales están no circo. O circo de Samara leva o seu nome. Non todos saben que o pallaso mundialmente famoso, o artista popular da URSS Oleg Popov, sendo un cidadán de Rusia, leva 20 anos vivindo e traballando en Alemaña nunha pequena aldea alemá coa súa muller Gabriela. Foi Gabi Lehmann quen axudou a Oleg Popov a superar ese momento difícil ofrecéndolle quedar con ela ata que se atopase un novo empresario cunha proposta de traballo adicional. Foron xuntos de xira a Holanda, converténdose pronto en marido e muller. Hoxe Oleg Popov é un pallaso namorado, e Gabriela e o seu marido actúan no mesmo programa de circo co Big State Russian Circus. fonte: http://pokernat.ucoz.ru/news/2011-08-17-50 Oleg Konstantinovich non lle gusta moito o bombo ao redor da súa propia persoa, e aínda máis as reunións coa prensa. Para min, fíxose unha excepción. No limiar do seu rancho, atopoume o propio heroe do día, na vida unha persoa encantadora, alegre e en forma. Sorrindo cordialmente, levoume á sala de estar e ofreceume té de herbas. X Co paso dos anos - Oleg Konstantinovich, como consegues estar en gran forma a tal idade. Cal é o segredo da túa xuventude? – Non me esconderei – non es o primeiro que me dá a entender que para a miña idade estou moi ben conservado (sorrí...). Grazas a Deus, mentres estou cheo de enerxía e en comparación con moitos dos meus compañeiros non me sinto mal. Non sinto especialmente a idade, aínda que puramente físicamente -do que fun capaz, por exemplo, con 20 anos, agora non o poderei facer-, nin o vou intentar. E o segredo dunha gran forma é que non necesito nada económicamente. Como non vivo dunha pensión, non me atormenta o pensamento: "Que comer mañá?". A confianza no futuro é a clave para unha excelente forma. Deus non me privo de saúde. E aínda máis, non me sinto unha persoa que teña vivido tal idade. Mírame, tes máis preguntas? – Ben, só pensa niso, Oleg Konstantinovich! Despois de todo, sodes toda unha época na nosa mente. – Si, realmente é un pouco sorprendente: Stalin – Khrushchev – Brezhnev – Andropov – Gorbachov. E ao mesmo tempo... Kennedy - Reagan. E en Alemaña: Helmut Kohl, Gerhard Schroeder, Angela Merkel, quen máis... Aquí hai unha paleta política tan global daquela e agora... A época de Stalin, despois a infancia e a mocidade, a guerra: o medo, a fame, o frío, quitando miles de vidas campamentos, ben á guerra, pero en todo caso, case con toda seguridade á morte. Foi un momento terrible. Non saltaba á nosa familia coa súa gadaña, enganchando, en primeiro lugar, aos pais. Pai traballaba na Segunda Fábrica de Reloxos de Moscova como mecánico, e como me dixo a miña avoa, na fábrica facíanse uns reloxos especiais para Stalin e alí pasoulles algo. E polo tanto, moitos traballadores da planta foron levados nunha dirección descoñecida, e meu pai tamén. Morreu no cárcere. Tivemos unha vida dura. Vivíamos coa miña nai, por dicilo suavemente, pobre. Despois veu a guerra... Sempre quixen comer. Para iso, vendeu xabón en Saltykovka, que foi cociñado por un veciño do apartamento. E sempre me atormentaba un soño: cando remate a guerra, comerei pan branco con manteiga e tomarei té con azucre... Tamén lembro como durante a guerra comín mingau, e a miña nai choraba mirándome. Moito despois descubrín que era pola fame. Ela deume o último. Nas repeticións e escenas de Popov revelouse a versatilidade do talento dun gran pallaso, que demostrou ser capaz non só de bromas brillantemente cómicas, senón tamén de chistes satíricos agudas, un entrante sobre temas cotiáns e sociopolíticos de actualidade. Os estados de ánimo líricos e poéticos tiveron igual éxito para o artista. Isto foi especialmente evidente na lírica e lixeiramente triste repetición pantomimica "Ray", interpretada por primeira vez en 1961. Con esta escena, Oleg Popov demostrou que o pallaso non só é divertido e se burla dos vicios, senón que pode chegar á persoa máis íntima da alma, pode espertar nel a bondade e tenrura. – Oleg Konstantinovich, cal de todas as túas repeticións é a túa favorita? – Todas as miñas repeticións son queridas por min, como nenos, porque son melódicas, tranquilas, filosóficas. Pero, claro, entre eles están os máis caros. E este é, en primeiro lugar, "Ray". Cando saio ao recinto do circo e un raio de sol brilla sobre min, bótome o sol. Despois recólloo nunha cesta. E, saíndo do areal, volvome cara ao público e doulles este feixe. Entón, este raio de sol atrapado nunha bolsa de cordas é o meu número máis caro e favorito. Unha vez, durante un sermón nunha das igrexas de Alemaña, mencionouse esta escena como exemplo de humanismo e humanidade. – Fuches estudante do Lapis. Que aprendeu do gran mestre do clown? - Aprendín habilidades de pallaso dos mellores mestres de pallasos como Berman, Vyatkin, Pencil. Pero non había ninguén mellor que Pencil. Ai, que pequeno e divertido era! Ben, só cansazo! O lapis gustoume moito: aprendín moito con el, aínda que "aceptou" un pouco... Pero naqueles tempos era así... ata foi aceptado. Algúns non entraron na area sen ela. Grazas a Deus conseguín evitar isto. Axudou que aínda actuase no fío. Por suposto, admiraba a laboriosidade de Pencil. Sempre estaba ocupado con algúns negocios, estaba constantemente na area. Vin como traballaba duro, de aí o meu amor polo clown e o traballo. X Popov Family Circus - A vida dun artista de circo está constantemente en movemento - non é difícil para ti enfrontarte a eles, Oleg Konstantinovich? – Cando te moves constantemente, o principal é non perder o atrezzo. A pesar de que somos artistas de circo, vivimos sobre rodas, cada un de nós ten unha casa na que pensamos moitas veces e á que sempre podemos volver se o desexamos. Isto é o interesante: un artista masculino pode casar con calquera: un artista ou, por exemplo, cun espectador que coñeceu nalgunha cidade, como eu, por exemplo (sorrindo, chiscando o ollo). E a muller ao mesmo tempo definitivamente viaxará xuntos. Ela traballará con el na area ou simplemente acompañalo nas viaxes, fará as tarefas domésticas, cociñará, dará a luz fillos. Así se forman moitas familias circenses. A maioría dos artistas, se son familiares, viaxan xuntos. Entendemos perfectamente, estamos igual de cansos, temos o mesmo ritmo de vida, e en xeral, cando estou na area, dáme igual o que pase na miña cociña. Cando estás na estrada durante seis meses ou máis, estás feliz de que acabas de acabar na casa. Aquí están as mellores vacacións. Xa es de espírito europeo ou aínda é ruso? "... Non me coñezo. Parece ser, si, e parece que non... – Despois de todo, establecerse aquí é cambiarse de moitas maneiras… – Si, o é, pero é fácil establecerse en Alemaña. Gústame aquí. E as miñas condicións de vida son moi normais. Se unha persoa pensa no mañá, simplemente non ten tempo para pensar na nostalxia. Especialmente cando estou ocupado co meu traballo, entón non hai tempo para a nostalxia. A patria, por suposto, é a patria, que nunca esquecerei. Polo tanto, tanto a cidadanía como o pasaporte son rusos. Todos os días lin na prensa que os famosos artistas rusos só viven cunha modesta pensión. E o feito de que os actores rusos da xeración máis antiga non poden contar con dividendos adicionais dos seus traballos anteriores ben merecidos, a pesar de que as películas e as actuacións coa súa participación non son menos populares que hai 30-40 anos. Por suposto, este diñeiro non é suficiente para medicamentos, non para un salario digno. E se é imposible cambiar a lei, entón para persoas tan famosas podería ser posible establecer unha pensión persoal digna del? Sen trámites humillantes para a caixa de pensións, como me demandan constantemente con cheques: a persoa está realmente viva ou non? Despois de todo, estas persoas pódense contar cos dedos. E non os deixes morrer na pobreza e na angustia, como lles pasou a moitos deles. X Coincidencias fatales - Fuches o primeiro pallaso soviético que foi liberado no estranxeiro? – Si, foi en 1956, cando o Circo de Moscova foi a Varsovia para o festival da mocidade e dos estudantes, onde actuei como pallaso novo. Tivemos un gran éxito de público. E, como din, a petición dos nosos compañeiros, a nosa xira foi ampliada un mes máis. Co circo de Moscova na avenida Tsvetnoy, percorrín o mundo. A impresión, por suposto, é colosal: París, Londres, Amsterdam, Bruxelas, Nova York, Viena. Que outro teatro coa súa compañía visitou tantos países como o circo de Moscova? Ben, quizais só o Teatro Bolshoi. – Unha vez dixeches que moitas das túas visitas a outros países quedaron ensombrecidas por algún tipo de malentendido? –¡Foi tal cousa! Cando falei en Bakú, Stalin morreu. Entón o loito tácito continuou durante varios meses. A risa estaba prohibida. Pero Bakú está lonxe de Moscova. O director do circo local aproveitou. É certo, dixo: "Veña en silencio. Non hai moito humor!" O público realmente levoume cun golpe. Cando debía actuar en Montecarlo e recibir o pallaso de ouro, nese momento as tropas soviéticas entraron no territorio de Polonia e a orquestra polaca non tocaba comigo nas actuacións: a banda sonora non estaba activada, a música xogado doutro xeito, o iluminador non me iluminaba, senón só cúpula ou paredes. E non podía entender por que? E non sabía para nada que algo acontecera no ámbito político do mundo. Pero o público apoioume cos seus aplausos. Ela entendíao todo: eu non son un político, son un artista. E pola noite despois de recibir o premio, emocionoume tanto todo isto que chorei de resentimento. Outro caso. Vimos a América, e alí matan a Kennedy. Oswald é un antigo cidadán bielorruso que viviu anteriormente en Minsk. Entón, os rusos tamén mataron ao presidente. Durante unha semana enteira non nos permitiron saír do hotel. Chegamos a Cuba, entramos no bloqueo. Crise do Caribe! Temos que marchar, pero non nos deixan saír. Mikoyan voou para negociar con Fidel Castro e convenceuno para que entregase os mísiles. En xeral, houbo moitas aventuras. Pero houbo moitas reunións agradables. Foi en 1964 en Venecia. O noso circo traballou entón en Turín. E nun dos xornais leron que Charlie Chaplin descansaba en Venecia. Pois ben, os tres (o director do circo, o adestrador Filatov e eu) fomos ao seu hotel, acordando con antelación reunirnos para invitar ao mestre á nosa actuación. Sentámonos e agardamos. De súpeto, o propio Charlie Chaplin baixa as escaleiras cun traxe branco. Dixemos ola e o que é máis interesante, non sabiamos inglés e non falaba unha palabra de ruso. E aínda así falamos de algo durante media hora e rimos moito. Fixemos unha foto para o recordo. Entón vin "en directo" e coñecín ao cómico mundialmente famoso Charlie Chaplin, o ídolo da miña infancia. E máis tarde enviou unha tarxeta fotográfica cunha inscrición dedicatoria, non obstante, en inglés. Chaplin é como unha icona para min. Aínda admiro o seu talento insuperable ata hoxe. A vida tamén me deu encontros con persoas tan incribles como Marcel Marceau, Josephine Becker e moitas outras celebridades. — Participaches no Festival Internacional das Artes do Circo de Montecarlo. Como che gustou o seu programa de aniversario? – Adoitaba ser convidado polo Príncipe Rainiero de Mónaco, e despois da súa morte, os seus fillos o Príncipe Alberto e a Princesa Estefanía convidáronme ao 30º festival como convidado de honra e laureado do Pallaso de Ouro deste prestixioso festival no mundo. Este concurso presentou os últimos logros da arte circense de todo o planeta. Observei con moito interese como se comunicaban dous artistas, estadounidense e español, non falaban tanto como se mostraban algo entre eles con xestos, compartindo a súa experiencia. Ver todos estes logros, observar a comunicación dos mestres entre eles é moi instructivo para a mocidade. Cando eramos estudantes, corríamos ao circo, todo o tempo estudabamos cos mestres, intentabamos repetir os seus números, trucos, repeticións. Competiron uns cos outros, tentando facelo mellor. Estou seguro de que calquera número de Montecarlo podería ser a final de calquera estrea circense. A xeración máis nova é o futuro do circo — Ti, como ninguén, coñeces mellor o talento e o talento da xuventude artística, non? — Moitos nenos superdotados entran nas escolas de circo, pero é difícil manterse nesta profesión, porque o talento non o é todo. Non moitos aguantan o ritmo e o estrés, porque no circo hai que traballar, incluso arar, diría eu. Porén, se queres converterte nun profesional, en calquera campo hai que traballar arreo. Moitas veces, se o número non chega, os artistas circenses non dormen pola noite, ensaian moito para poder rendir mellor mañá. Por exemplo, os artistas rusos traballan ben nos circos alemáns: o pallaso Gagik Avetisyan, a ximnasta Yulia Urbanovich, o adestrador Yuri Volodchenkov, os cónxuxes Ekaterina Markevich e Anton Tarbeev-Glozman, os artistas Elena Shumskaya, Mikhail Usov, Sergey Timofeev, Viktor Minasov, Konstantin Muravyov, o Viktor Rokashkov. troupe , Zhuravlya e outros artistas actúan con sinceridade e alegría. E cantos outros artistas rusos novos con igual talento traballan noutros circos estranxeiros como Roncalli, Du Soleil, Flick Flac, Krone, Knee, Roland Bush. O que fan na area é xenial. Pero isto é en Occidente, pero cal é a situación actual da arte circense en Rusia? Aínda non hai unha resposta afirmativa a esta pregunta, porque o circo ruso aínda non está no seu mellor estado. Anteriormente, os mellores números e programas foron creados no sistema do Circo Estatal Ruso. E agora? Atrás quedaron os números acrobáticos de masas, o excéntrico está a desaparecer. Onde están os novos nomes de pallasos? Dixéronme que tipo de centavos reciben os artistas no tempo de inactividade forzado. No xornal ruso Mir Circus lin: “Para traballar en Corea, necesítanse pallasos, acróbatas (bastón ruso, trapecio, voo aéreo, goma). Por que non ofrecer un traballo en Rusia? Por que hoxe, a pesar do cambio de liderado, o Circo Estatal Ruso non se apresura como América, Francia, Alemaña ou China? Si, porque non lles pagan aos artistas o soldo que merecen. En Occidente, as taxas son dez veces máis altas. Houbo un momento no que a situación era simplemente catastrófica, cando moitos actores principais, graduados de escolas de circo asinaron un contrato inmediatamente despois da súa graduación e foron ao estranxeiro. E marchan, até hoxe, quen arreo, da mañá á noite, noites e días, entregan toda a súa forza á arte circense, toda a vida, para entrar na area e mostrar o que é capaz unha persoa na vida. Por unha banda, é agradable ver as habilidades profesionais da escola de circo rusa, por outra banda, é amargo que este recoñecemento para os nosos artistas só sexa posible no estranxeiro. Polo tanto, as persoas que teñen poder completo en Rusia deberían prestar máis atención ao circo e ao seu sistema de persoal. – Algo no teu estado de ánimo, Oleg Konstantinovich, non é nada de aniversario. é tan malo? Despois de todo, hai algo bo na area. Que lle desexaría, por exemplo, aos novos artistas circenses profesionais e afeccionados que comezan a súa carreira? – ¡Advirteille que non traes este tipo de temas! Porén, nunca ocultei o que pensaba. Outra pregunta, procuro non espallar demasiado en voz alta, dubido que as palabras cambien algo. Son unha persoa de negocios. Encántame o que fago, pero estou farto de loitar contra a falta de profesionalidade, a estupidez allea. É que cando algo bo sae da vida, sempre é triste. Por suposto, tamén hai momentos agradables. Estou orgulloso de que se celebren festivais de circo en Rusia e noutros países da CEI. Por exemplo, os festivais de grupos de circo para nenos sobre a base do Circo de Saratov, en St. Petersburg, Vyborg, Izhevsk, Tula, Ekaterimburgo, Ivanovo e outras cidades rusas. Por exemplo, a fundación benéfica de Vladimir Spivakov convidou a Moscova a grupos de circo afeccionados de toda Rusia. No Día do Neno, mozos funambulistas e malabaristas, acróbatas e excéntricos, pallasos e ilusionistas, ciclistas e adestradores de animais mostraron as súas habilidades na actuación circense “Sunny Beach of Hope”, celebrada dentro dos muros da famosa escola de artes circenses e de variedades. Mikhail Rumyantsev (Lapis), que unha vez me formei. Entre os participantes do festival estaban os líderes de grupos folclóricos, famosos en toda Rusia, que dedicaron toda a súa vida ao servizo da arte circense, á educación de artistas profesionais. XX Mestre – mans de ouro – No primeiro andar da túa casa mostráchesme un obradoiro no que ti mesmo elaboras todo o necesario para as actuacións. Que cousas interesantes fixeches ultimamente? – Un sombreiro para un mago, teño tal repetición. O meu cilindro vello estaba desgastado en orde, era necesario inventar outra cousa. Así que conxurou un novo tocado. Quero que sexa brillante e atractivo. Desafortunadamente, as gorras tampouco son eternas: xa teño uns trinta gastadas. Agora fixo o eterno: "metal" (risas, mostrando o produto coa cara). Acabas de facer ti mesmo este sombreiro ou de todos os teus accesorios? - ¡Todo só! Cando comezas a pedir atrezzo ao lado, a xente non sempre entende o que queres, pensa que a conversa é sobre algún tipo de baratija. E para un artista, isto non é unha baratija, senón un instrumento de produción. Alégrome de ter un obradoiro. Agora, se penso en algo, podo, sen molestar a ninguén, ir alí en calquera momento e traballar canto me guste. E se me prendo lume, non podo comer nin durmir, só retocar. O principal é ser interesante. -¿Tes algunha afección? – Un dos actores famosos dixo algo así: “Son unha persoa feliz, porque estou facendo o que me gusta, e aínda me pagan por iso”. Así que a nosa afección e a nosa profesión fúndense nalgún lugar. Unha afección, na miña opinión, é unha especie de fuga de algo a algo. E gústame facer atrezzo, fontanería e carpintería para o meu propio pracer, pasear pola natureza, visitar mercados, ler libros interesantes, ver boas películas. Pero realmente pódese chamar un hobby? Normalmente, mentres está na casa ou de xira, Oleg Popov pasa o día libre non na praia nin fóra da cidade, senón... no vertedoiro da cidade, onde atopa fíos inutilizables, barras de ferro, tubos, chapas de aluminio ou no "pulga". mercado”, onde busca antigüidades. Despois tráeos ao circo ou á casa ao taller, onde converte todos estes bens "preciosos" en atrezzo ou atopa algún samovar ou tetera pouco comúns, unha billa de auga, límpaos para lucilos e no seu propio museo. Popov ten mans de ouro: é electricista, cerraxeiro e carpinteiro. - O teu amor, Oleg Konstantinovich, é coñecido polos "mercados de pulgas". Que é o "flomarkt" alemán para ti? — Para min, non só o "flomarkt" alemán, senón tamén todos os demais mercados son o Klondike dourado. Alí atopo todo o que me serve para a produción de tal ou cal repetición. Por exemplo, fixo un reloxo. Dobrau unha gorra de cadros dun anaco de ferro, pegou a súa foto, puxo un mecanismo de reloxo... E xa sabes, andan de marabilla! O mercado é o lugar onde podes coñecer amigos, paisanos, amigos, compañeiros de traballo. No mercado de pulgas, podes atopar antigüidades raras, así como dicionarios ou enciclopedias. Para coleccionistas de postais, discos raros e casetes de audio con gravacións das voces das estrelas. O tema da Segunda Guerra Mundial está sólidamente presentado nos "flomarkts" alemáns: cascos dos soldados da Wehrmacht, coitelos, puñais de oficiais, cintos, insignias - todo o que pode repoñer os fondos do coleccionista. -¿Algunha vez tomas un descanso? – Eu, un león segundo o horóscopo – 80 anos… – Non o creo! .. “E non creo, por iso nunca descanso. E para deitarse a durmir durante o día - si, para nada! A vida é tan boa que non podo roubarme os días e as horas. Deitome moi tarde e levántome moi cedo, porque teño que pasear Milagre (can). O descanso non é para min. – A historia da arte circense mundial probablemente teña poucos casos nos que artistas con nome, a esa idade, seguirían entrando activamente na area sen baixar o listón alto? "Todo depende de moitas circunstancias. Primeiro, dende o carácter. Persoalmente, para min, a vida sen ningún negocio é imposible. Afortunadamente, o meu destino resultou ser que mesmo a unha idade respectable teño un traballo, un gran número de casos, para os que ás veces 24 horas non son suficientes para min. En segundo lugar, o amor pola arte dá unha enerxía incrible, o desexo de realizar o que parece imposible. Quero dicir que, por suposto, a saúde é necesaria para todo isto. Creo que competirei mentres a miña saúde o permita e estarei en forma. Encántame moito a miña profesión, valoro. A XX "Festa en familia"... ... como a chamou o heroe da ocasión, celebrarase no restaurante de Nuremberg "Sapphire", famoso pola súa gastronomía nacional. Por suposto, a celebración comezará á luz das velas, durante os recreos dos cales se escoitarán as felicitacións en homenaxe ao heroe do día. "Os convidados desta noite", di o heroe do día, "ofreceráselles okroshka, borscht ruso e boliñas, manti e shish kebab, así como pratos doutras cociñas nacionais. – Entre os convidados haberá persoas de distintas nacionalidades: familiares, amigos, compañeiros de traballo – probado e probado polo tempo. As mesas ordenadas e con gusto organizarán agradablemente os presentes para conversas e contactos sinxelos, onde os convidados cantarán, bailarán e sacarán fotos como recordo. Pensando que todo será oh, kay! – Con que soñas hoxe, pregunteille ao heroe do día na despedida? Hoxe teño sentimentos encontrados. Por unha banda, grazas, Señor, vivín ata os 80. Por outra banda, parece que é hora de relaxarse... Pero non me vou retirar. Mentres podo traballar, teño que traballar. Todo o que se podía quitar da vida, recibín. Non teño sedimento que fixera algo mal. Cómpre ser optimista, poder gozar da vida e bendicir a Deus, destino para cada día, para un raio de sol, para un sopro de aire, para as flores que están enriba da mesa, para a oportunidade de ir ao arena e deleita ao público. Despois de todo, aínda necesito o público. Os brazos e as pernas móvense, a cabeza funciona, por que non? Pero en canto sinta que o público xa non me necesita, entón, por suposto, marcharei. Estou feliz por Oleg Popov, que atopou unha segunda casa en Alemaña, novos fans e a fiel esposa Gabrielle. E é unha mágoa para os rusos, que foron privados da oportunidade de velo na area, no escenario. De feito, para os habitantes da antiga URSS, Oleg Popov era un símbolo de alegría e bondade. E de todos os xeitos: para o mundo enteiro seguirá sendo para sempre un pallaso ruso, un artista ruso. Para enumerar todos os seus títulos e premios, un artigo separado non é suficiente. Pero basta con pronunciar o nome querido: "Oleg Popov" para que o corazón dun admirador da súa arte late con entusiasmo. Só ese nome o di todo. ¡Feliz aniversario, Oleg Konstantinovich! Moita sorte e saúde para ti, o noso querido pallaso solar!
2022-11-11